碛口印象之一40x40cm

    碛口印象之二40x40cm

    碛口印象之三40x40cm

    李金生带学生进行创作。

    杨集印象之三40x40cm

    杨集印象之六70x35cm

　　第一次欣赏李金生“碛口写生”系列，竟至受到震动，不免惊诧于他那全新的艺术手法，惊诧于他那特点卓然的用墨——色块状的用墨——以深浅不同、大小不一、长短不齐的色块作为景物主体的概括性运用，而且游刃有余，熟稔异常，妙趣横生。
　　“碛口写生”系列不过十余幅作品，风格却超常地统一，他一反惯常的做法，改而强调用墨，强调用墨的大小宽窄、浓淡深浅的不同色块作为画面主体，同时辅以线条的准确勾勒，实现对于景物的特异的形态表达，使画面浑融、氤氲、别致、沉厚，气象丰盈和寓意深远，就像隽永含蓄的诗篇那样，回味悠长，并且充满动势，姿态开张和活力勃发，潜隐地展示出大自然生生不息的无穷伟力！他抛弃了熟谙的精雕细刻的描摹，以繁复丰富的色彩效果代替清晰准确的白描，却因放任的自由想象活化了物的属性，使画面温润、娴雅，隐迹立形，简疏而厚腴，别有一种高古深幽的气象。
　　从“碛口写生”系列中可以看出画家着力的是整体效果，他淡化了非本质细节，淡化了峰峦的峭削、村路的糙砺、树身的皱裂、绿叶的纹理，代之以洇渗、濡染、晕透的墨块，用色泽不同、形态各异的色块的繁复变化表达主体对于景物的心理体验。色块分别独立又相互交错，整体的韵律就在色块的独立和交错中产生、发展……在色块的每一分割线的边缘，他都加以处理，努力让使用的因素产生对立并达到平衡，使每一组新的对立成为新的结合体，直至主题得以充分表达。他仿佛在做用墨——色块的游戏，只要觉得合适，就大胆使用，同时调整相应的细枝末节，饱满因素、强化节奏，或相反地不断使之弱化。于是，奇妙的效果出现了，那看似幻化、游移的画面不但给人宁静、祥和、甜美的感觉，也让人联想岁月更迭中的真情和永恒，用心精专，寄意深远，发止无间，令人为之感慨赞叹。
　　以色块作为支配使用的表意符号，某种程度上否定了原有熟悉的技法，却开始了新的造型语言和绘画形式。不是吗？物体的精微消失了，物体的坚实性消失了，代之以多少有些模糊的轮廓，却强化了内在的体积感，给人以更多的想象空间，让观众依据自己的生活经验自由发挥。作品也增加了多维的解读角度。色块的叠加并用不免有些简化，打破了物体的实在，使物体失去了原有的面貌，却更加浑厚、温润、丰足和微妙。他不是画眼前见到的景物，而是画景物可能的形态，画景物的带有本质属性的特定的某种性状。而在捕捉和展示这种内在的真实性过程中，他发现了色块式用墨的自足力和持久性作用，便打破常规，大肆加以渲染，令人有些猝不及防……
　　在画家的主观集合与创造性发挥下，幅幅近于幻觉般朦胧、缥缈，充满想象的复合空间展现在观众面前。其间，不仅有画家浪漫情怀的激情抒发，也使色块状用墨技法获得了形式意义，进而展示了画家独到的内在感情表达方式和绘画语言潜力。在“碛口写生”作品中，李金生使色块突破了一般理解的技法范畴，使之直接起到了支配形式的作用，成为形式体的有力代言者。他也突破了原有的艺术观念，在更高的的层次上重新建构，使作品呈现出含蓄蕴藉和富有张力的交响乐式构图，绘画语言也更加纯化。他的语句主要由色块构成，具有浓重的个人色彩，展示出画家独自的艺术视境和审美个性。在“碛口写生”作品中，色块就是物体，就是运动，就是时空交错的真实。
　　绘画是一种具体的艺术，而且只能表现真实而又存在（包括可能）的东西。然而，把握物质真实不仅要考虑空间，更要重视时间，遑论春夏秋冬季节变易，风的吹拂、光的角度、朝晖夕阴的明暗变化都将改变物体情状，任何的截取都有瞬间真实的含义。而正是出于对“瞬间真实”的深刻理解，李金生强化了用墨——色块组合的应用。在他的内心中，逼真不是目的，他要表达的是对于物质世界独自的情感体验，并挖掘其深层结构的神秘效果——精准地描绘出对象的观念意义，赋予平平常常的景物以神秘诱人的姿态。他转达了来自心灵的信息——内在的真实，一个在时间里转瞬即逝的真实——紧密联系景物本质属性的特定形态，同时有力地拓展了空间广度和时间深度，使被描绘的对象既有隐喻的象征，又有音乐般的形式韵律。独出心裁的大胆使用，使曾经被人忽略的色块成为画面的主要角色，占领整个画面，自然的因素被排斥了，无助于令人愉快的形式效果简略了，应该精当逼真的细节特征淡化了，留下的就只有具备相同意义的绘画要素——凭借色块状的用墨构成视觉心理作用，拓展出自由的绘画空间，并充分加以调动，使看似简单的画面格外地具有意味，展示出画家的心灵世界。一种重新的集合，一种平静的感化，一种精神的抚慰，一种令人舒心惬意充分联想和富有启迪意义的佳作——这是笔者对“碛口写生”系列作品的总体性感受。
　　美术是关于视觉方式的历史，是人类观看世界所采用的各种不同方式的历史，也是人类扩大视觉的历史，是将精神现实逐步加以肯定、并视其与物质现实具有同等价值的历史。那么，淡化过去熟稔的皴、擦等常用技法，淡化点线面的构图规则，强调写意、强调和谐性、共融性的新的图式，必将有力地融入中国画的传统之中，因为传统从来不是单一的，如百川汇流一般，在不断的吸纳中壮大和发展。(文：李长英)
　　李金生，滨州学院艺术学院副教授，中国美术家协会会员，山东省中国画学会副秘书长，滨州市中国画学会会长，中央美术学院唐勇力工作室访问学者，中国国家画院访问学者。